ArTre - “ARTE E NUOVI DIALOGHI” LUCE - I Materici II ed. 2017
Labirinto di Espressioni
Questa mostra nasce dall'impegno del Centro di Lettura, dall'Amministrazione Comunale e dall'Assessore alla cultura di Rivergaro, con la collaborazione di ARTRE.
Il racconto di questi artisti passa attraverso la capacità di resistere alla parabola discendente dell'arte, il desiderio di non rinunciare al piacere di creare attraverso la libera riscoperta della creatività, con un vocabolario dove la materia incontra e sublima la
suggestione e l'emozione, dove la forma si sottopone alla visione individuale. Elementi naturali assumono forma, il processo creativo prende spessore diventa narrativa visiva, determina il pensiero, l'opera il risultato di una osservata meditazione, varchi, spazi, curve, rilievi e miscele, sono il contenuto attraverso il quale l'artista esercita un rapporto visivo, in simbiosi con le proprie emozioni, spazia e concretizza la propria interiorità. Ci presentiamo come gruppo, con la grande presunzione di essere forti portatori di una volontà, che ci permette di non arrenderci al momento di transizione che l'arte sta attraversando, ritorniamo alla certezza per cui la parola “ARTE“ ha la ragione di essere, “LAVORO DENTRO” “LABIRINTO DI ESPRESSIONI” scavate nell'anima di ogni artista, perchè “ARTISTI SI NASCE”.
Ricominciamo con il piacere (CORAGGIOSO) di esprimere l'immaginario, le opere diventano un cammino individuale, non precostruito, da parte di un gruppo di artisti che ruotano lo sguardo verso l'arte che non reprime, non condiziona a teoremi, ma che vuole creare una propria storia fuori dagli schemi e da tradizioni oramai configurate in una linea tradizionale ripetitiva.
La creatività e la libera espressione avvicina questi artisti in una ricerca alla quale hanno dato lo stesso
nome della loro prima collettiva “NUOVI DIALOGHI DUE”:
titolo e tema della mostra “LUCE”....
Alberta Franzini
Costruire un dialogo oltre il visivo e cercare in una roccia l’emozione di un racconto.
Antonella Signaroldi
L'opera è opera quando trasporta il pensiero dell’anima. Lo spazio dispiegato dal potere
di esprimersi in questo spazio c’è l’artista
Antonia Rao Mar
Le ultime opere di MAR sono esplorative l'irreale assume dimensioni, atmosfere oniriche
e fiabesche pervadono la sua pittura. Il tema luce, in queste opere è il medium attraverso cui
trapelano le emozioni sensibili e percepibili dall’anima. Il colore è sfumato sui corpi ma saturo nei
fondali controversi, una dimensione sospesa dove la luce è il pensiero.
Barbara Ercini
Come ogni artista dipinge le proprie emozioni, le esprime con malte, stucchi e colori, autodidatta,
ci regala un’arte libera non contaminata da analisi o regole, una espressività pura che racconta con
forza i suoi vissuti interiori e ci accompagna in un labirinto di emozioni. Nei colori, nei bagliori delle
sue pareti aspre annegano solitudini, brillano allegrie, si incrociano tristezze.
Gianpaolo Ferrari
Un tuffo nel colore che emoziona sono le opere di questo artista. Si fondono la scuola francese
l’iperrealismo interiore tutto italiano scaturisce una felice combinazione impressionista e non solo
sguardi che incidono nelle sue tele miscele di luci e di materia sperimentazione e ricerca.
Giuseppe Baroni
Il percorso di questo artista incrocia il bisogno di esprimersi attraverso il muto linguaggio della
materia. Esplorare il proprio animo iniziare un viaggio ascoltare, sentire, cercare, il principio, la
rinascita, la materia e la luce.
Giuseppe Coda Zabetta
Nelle sue opere esplode il reale disegno e colore si fondono, emerge il suo rapporto con la natura
fra luce e silenzi.
Karl Evver
L’arte per questo artista è libera da schemi. Il pensiero si fonde nella geniale gestualità
dell’improvvisazione nelle forme e nel segno un nuovo alfabeto visivo informale segnico.
Luigi Campagnoli
I percorsi di vita sono piccole e grandi storie questo artista incontra l’arte nel suo dna gli inizi sono
sempre pieni di dubbi e ricerca percorre un periodo ampio nell’arte figurativa, la forza creativa
lo porta verso nuove tecniche lo troviamo in queste opere lui e la materia.
Marina Dodi
Artista che predilige spontaneità e immediatezza, nelle sue tele l’energia si trasforma in colori.
Nella gestualità veicola i pensieri il linguaggio interiore scaturisce un dialogo che sfiora le
immagini si intersecano spessori visive impressioni, esaltazioni forti e accese senza confini.
Nicola Ormas
Percezioni e immagini colori e intrecci di luci, le sue opere vivono nel disegno, questo artista
scompone in viaggi percettivi dove arte, biologia, disegno e ricerca si fondono, il segno
impercettibile è forma materia luce colore.
Viria Del Vecchio
Viria cammina nell’arte da sempre si esprime emotivamente non si domanda o si adegua
sconvolge le regole fissa lo sguardo oltre il visibile, in quella bellezza capace di imprigionare e
suscitare emozioni.
Vittoriana Mascheroni
Per Vittoriana l’arte è un percorso una continua ricerca, sperimenta, incide, scalfisce, predilige
esprimersi attraverso colore e materia. Ne sono dimostrazione chiara le sue opere.
Con la partecipazione di
Paolo Perotti
Non ci sono parole per raccontare questo artista, tutta la sua vita è racchiusa in un racconto dove
l’arte esplode, la scultura è dominante. Quasi una sfida le sue opere dal marmo alle opere lignee
figure immagini escono da grandi tronchi, ulivo, carpino e faggio meditazioni squarci di vita, uno
scalpello libero dal segno deciso che coglie istintività e emozione.
